【欧洲时报实习记者黄天琪报道】一幅幅颜色明亮、匠心独具的绘画佳作；一本本纯真烂漫、文笔细腻的儿童文学。她用她澄澈的双眼深情凝望着人世间，用她如冰雪般不染一尘的心灵感知着生活与自然，用她的双手，或是在画布游走的间隙里，或是于纸笔的辗转间，流淌出对艺术一成不变的热爱。

张怀存。（图片来源：本文图片均为受访者供图）

她已出版并主编和翻译了80多部儿童文学作品，在世界各地举办画展。美国联邦政府授予她艺术贡献奖，英国皇家艺术学会邀请她成为终身院士，作品《坐上秋天的火车》更曾大获冰心儿童文学奖。她以大爱之心扶危济困，传承慈善家风；她出资设立“张怀存奖”、赞助惠斯勒奖章评选和RBA罗马奖学金，希望激励更多艺术家创作，实现艺术的生生不息；她鼎力促进中英儿童文学互通，只为让中国儿童文学走进英国的千家万户。

她是张怀存，英国皇家艺术学会终身院士、画家、诗人兼中国著名儿童文学作家。她从容、睿智，举手投足间不失艺术家的风范；她明媚、乐观，一颦一笑里充盈孩童般的纯粹。本月底，她的新书《采一朵云的猫》《云的秘密庄园》即将问世，《欧洲时报》记者也值此之际，走进张怀存的英国庄园，探寻她澄澈童心背后的成长故事与诗画文学领域的心灵桃源。

写意人生，成长里的童话梦

张怀存油画作品，在西方油画中融入中国童年故事。

“童年的记忆在大多程度上左右着艺术家的创作。”张怀存在回忆起童年对她产生的影响时如是说到，她的作品大多围绕着家庭、动物与大自然。张怀存出生在青海的土族家庭，广袤无垠的漠北草原、连成片的白杨树、青海湖的荡漾碧波、疾驰奔腾的骏马与清脆响亮的欢笑声，塑造了她草原女儿血液中流淌的直爽和洒脱。

张怀存的童年是快乐而自由的。儿时的她贪玩调皮，时常趁着大人不注意将马鞍卸下，于草原中驰骋着那匹叫“影子”的小马。马背上的日子是天真的，她两腿夹着马腹而立，感受着风从胯下吹过，挺直的身姿与奔驰的马儿绘成了草原上流动的画卷。一张花花的小脸上带着灿烂的笑，猎猎风声从耳边呼啸而过，那是她童年的自由独白。

张怀存的童年享受着大自然与草原的馈赠，带给她的不仅是难忘的记忆，还有开阔的眼界与对大自然的洞察力。美好的童年和她如今的创作不可分割，她将往事融于作品中，让更多人感受到她童年的乐趣。比如，在《格桑花》里，她写了很多关于动物的故事；在《坐上秋天的火车》中，她写了童年；在画卷间，她描绘了童年嬉戏追逐的画面。

张怀存在英国伦敦庄园作画。

这段同大自然亲密接触的过程，树立了她骨子里的纯粹，让她的内心比寻常人更加丰盛；而长大之后的阅历，则让她的内心变得丰盈。

旁人总说“怀存的心中住着一个小女孩”，她能成长为如今童心不泯、至纯至善的人，除了动物与大自然带给她的真实外，更归功于一个充满温暖的家庭。

她的家庭有着草原少数民族特有的能歌善舞基因，家里的每个人都热爱艺术。她的母亲有着一副好嗓子，一曲《花儿》余音绕梁，伴随着张怀存成长。她的父亲热爱艺术，陶艺、雕塑样样精通，一块泥巴在她父亲手中三两下就会变成活灵活现的小动物，或是狮子，或是小狗，或是小羊。她的父亲更会在空暇时用羊皮和牛皮剪出《三国演义》《水浒传》的皮影，惟妙惟肖地在草原上给小朋友们表演皮影戏。

张怀存的童年与梦想被家人细心呵护。儿时的她对画画饶有兴致，母亲为了满足张怀存画画的愿望，常常托人周转几番去买当时难购的白纸。为了让张怀存尽情阅读，家里常有中外文学书籍，更是不知从哪淘来了那个年代稀有的少年文艺和儿童文学，甚至连俄罗斯的书籍也不在话下。她的父亲更是在她十几岁时，让她学了钢琴。在那个年代，她的艺术之心被家人好好保护着。正因如此，她才有机会成为现在的她。

天真的童年和温暖的家庭给了张怀存无尽甜美的梦境，滋养出她纯净的心灵，给了她源源不断的创作灵感与用“爱和真诚”看待万物的眼光。

纯真诗趣，文学作品跨山海

“作家易做，儿童文学难做”这是多数人提起儿童文学时冒出来的第一句话，事实也的确如此。儿童文学作家，不仅要有着孩童般纯净的内心与视角、更要有着能写出儿童喜欢，浅显易懂却不失文学之美的能力。正所谓大道至简，而简往往最难。

张怀存国画作品。

张怀存作为一名儿童文学作家，心中有着一本童话。她用心灵感知着世界的美好，她的文字清浅却细腻，饱含着想象与童趣，她热爱大自然，文字也染上了独有的生机。她对世界永远好奇，笔下永远有着勃发的生命力，连一草一木都带了几分情趣。

张怀存为促进中国儿童文学互通，翻译的部分儿童文学作品。

《采一朵云的猫》《云的秘密庄园》在四月底即将问世，这两本书是耗时三年，继《格桑花》出版后的又一力作。两本作品都选用了散文形式，文字如清澈的山涧泉水，涓涓流淌，为孩子们描绘了她与英国庄园、中国香港、广州和草原的故事。在国内出版过后，这两本书也将引进英国，将温暖与爱传递给海内外更多的孩子。

张怀存对文学的热爱，起于儿时对阅读的痴迷。小小的她常常每天抱着书本不放，人虽不大，读过的书却不少，《烈火金刚》《第二次握手》《野火春风斗古城》都是张怀存小时候的最爱。她在文学的造诣在儿时已初见雏形，从小学三年级开始，她就每天都坚持写日记，直至如今；在班级里，她的作文永远都是范文，给大家传阅。

十岁那年随着父母南下到了广州，语言的障碍让她起初并不适用这里的生活，每天放学后跑去广仁路的新华书店，在油墨气味中沉浸在书本的海洋里，是她那时最快乐的事情。也正因如此，为张怀存的文学之路打下了夯实基础。

“张怀存奖”获奖者梅丽莎·斯科特米勒（Melissa Scott-Miller）与张怀存合影留念。

张怀存聚焦在家庭、动物与大自然，文笔流淌着家庭与童年的温暖故事，她一路创作，硕果颇丰。她写的诗歌和散文入选中国台湾小学教材，许多作品被选进课外阅读。《坐上秋天的火车》更是被颁发了冰心儿童文学奖。她同文学界的知名作家柯岩、贺敬之、金波、曹文轩等都是忘年交，他们经常在一起畅谈文学和人生，在文学的领域不断探索。

但她并不局限于此，她想做的，是将中国儿童文学带到海外。

张怀存在英国的这些年，始终致力于促进中英儿童文学互通。曾多次为中英两国翻译中英文儿童文学作品，比如《BBC儿童诗选集》《我的名字叫鲍勃》《远大前程》《红瓦片》《小城流年》等优秀儿童文学作品。

张怀存说：“中国有许多优秀的儿童文学作品，我希望这些书能真正走出国门，走进英国的千家万户，实现中国儿童文学的海外弘扬。童年是相通的，除却国界的差异，孩子们的快乐、梦想其实是一样的，希望外国友人在中国儿童文学中，同中国孩子找到童年的共鸣。”

英文版的《坐上秋天的火车》是张怀存在英国出版的第一本儿童文学，出于对文学的敬意，张怀存并没有选择直接翻译原版，而是用纸笔重新用英文撰写了一遍。她说“直接翻译会显得生硬，缺少了生动的味道”她耗时整整三年，终于以通篇英文将生动有趣的草原情景活灵活现地展示出来。

《坐上秋天的火车》是她第一次将属于她的中国孩子童年正式搬至英国的市场，她无比紧张。那时正值4月，她每天都会去皮卡迪利的Waterstone（英国书店）蹲守，看有没有人买她的书。蹲守多日，直到她看到第一个人买走了这本书，她激动的差点哭了。

后来这本书销量越来越好，加印了很多次。她也因此收获了大批量的英国儿童读者，更是收到许多小读者的来信，他们纷纷表示“原来中国孩子的童年和我们是一样的”“好想去青海旅游呀”从那一刻起，她更坚定了促进中英儿童文学互通的目标。

无论是先前翻译的中国儿童文学作品，还是今年三月中旬的伦敦书展，她助力希望出版社与英国卡兹班传媒出版集团签约国际出版版权。“促进中英双方文化交流，推动中国儿童文学走向世界，向世界讲好真实生动的中国故事，传播中国声音”

这是张怀存的初心，一直都未曾改变。

澄澈画艺，“怀存奖”与国粹并进

“画画能够直达人心，在线条和色彩中能倾听到一个人内心的独白”人们总会在欣赏过一幅画后，从色彩与光影的运用间对艺术家初具印象。张怀存擅长国画与油画，从她的画中可见她的丰饶心境，有的色彩明亮、轻灵脱俗；有的笔法从容，妙手丹青。

《坐上秋天的火车》英文版。

张怀存从小对画画就充满热爱，绘画天赋也因自小在草原长大而旺盛生长。从三年级开始，她就喜欢画画，不仅自己画，还帮着别人画。《红楼梦》中的金陵十二钗、《水浒传》里的一百单八将、上至草原牧房子门口的木头柱子、挂在家中的画卷，下至每户人家的刺绣花样，都是她的杰作。

2004年，张怀存在英国成立铅笔树慈善机构。

但真正开启国画的道路，是在张怀存1992年大学毕业后。大学毕业后的她走上了讲台，利用假期时间，张怀存经常去拜访吴冠中，饶宗颐和黄永玉等名师大家，亲身感受了大家们在宣纸上泼墨挥毫的场景，她便对国画便产生了浓厚的兴趣。那时的张怀存还不到20岁，凭着初生牛犊不怕虎的勇猛劲，她摩拳擦掌跃跃欲试，小小的她就跟在这些名师大家身边一起画。她还曾去拜访过关山月，只求指点一二。尽管张怀存没有经历过系统的国画学习，但在这些赫赫有名前辈们的言传身教中，张怀存逐渐自成画风。

1998年，张怀存来到英国的国家美术馆（The National Gallery）看见了约翰内斯·维米尔、克劳德·莫奈、文森特·梵高的画作，从十几世纪的油画到现当代的作品，初次激发了她对油画的兴趣。张怀存开始尝试接触油画。

为了提升手法，她先后多次飞往海外多个国家，拜访不同领域的艺术家。张怀存还拜访了吴冠中，看着他用刀在油画上刻出每一棵树，这也激发了对她后续创作的灵感。反复练习下，张怀存摸索到了最适合她的笔触。

张怀存国画作品。

张怀存对绘画的探索不局限于此，她尊重传统，在传统的基础上不断创新，她开始了两者的结合。在代表西方的油画中，张怀存融入了中国的故事，以油画来展现出中国孩子们的童年，比如孩子们爬树、在田地里玩等童年景象。张怀存还会在国画留白处题自己写的诗歌，别样而风趣。

张怀存用热烈、明亮、从容来形容她自己的画。在张怀存的画中，一切都有迹可循。她清澈纯真，像孩子一样去作画。她的画面能看到风，能听到雨，她会画出风的方向，比如风吹过来时花瓣的朝向，雨珠吹落；比如阳光正好时，花的开合。许是张怀存儿童文学作家与画家并存的身份，她的画可以看到无形的文字，她的文字也能展示出一篇画卷。

然而，她最喜欢的还是中国的国粹——国画。在她每次拿起毛笔挥毫落纸间，油然而生的沉浸感将她围绕。她最喜欢画的就是荷花，每次画荷花时，张怀存仿佛闭上眼就看到了满塘荷花，这种浑然天成让她感受到了自己的内心。“出淤泥而不染，濯清涟而不妖”正如张怀存的纯粹。

尽管张怀存身在英国，却始终致力于弘扬中华文化，她多次举办艺术讲座普及中国国画。

2017年，张怀存受邀成为了英国皇家艺术学会终身院士，英国皇家艺术学会主席米克·戴维斯坦言，正因张怀存，他第一次感受到中国国画的趣味所在。

张怀存希望更多人能够了解中国国粹，每年英国皇家艺术学会年展上，她展出的基本都是国画，更连续五年在年展开幕式后，抽出两个小时现场展示中国的国画和书法，让更多外国友人感知中国文化的独特魅力。

在今年2月底的2024英国皇家艺术学会年展开幕式上，张怀存首次出资1万英镑设立了面向全球艺术家的“张怀存奖”，并分别出资3000和7000英镑赞助了仅面向英国皇家艺术学会成员的惠斯勒奖章评选，以及针对青年艺术家的英国皇家艺术学会罗马奖学金。

张怀存表示，“张怀存奖”将终身设立，她也将继续支持惠斯勒奖章与罗马奖学金。后续，张怀存也会加大“张怀存奖”的奖金和人数，希望能够通过这样的契机，激励更多青年艺术家去创作，激励更多人去热爱文学与艺术，她也希望能看到越来越多具有创新性和影响力的全球作品，真正实现艺术的多元与生生不息。

赤子之心，以慈善造福一方

“我所做的一切，都是将父母给予我的温暖与爱继续传承下去。”谈起这些年她的慈善义举，张怀存说到。张怀存还有一个“不为人知”的身份——慈善家。到如今，她已帮扶了太多的人。

张怀存的慈善之心源于她家庭的言传身教。在她小的时候，有很多和她同龄的孩子们成为了“留守儿童”。张怀存家中的长辈不忍看这些孩子独自一人，于是广发善心，帮助这群孩子解决三餐。光是和张怀存同龄的就有十几个人，每天都跑去张怀存家吃三餐，这一吃，就是数年。

90年代，草原上发生了一场极其严重的旱灾。那时张怀存全家已经南下到了广州，听说草原的父老乡亲受天灾困扰，缺粮少食，她年迈的奶奶二话没说，掏出了11万元的积蓄买了几大卡车的面粉，一车车运往草原。

在那个危急关头，靠着张怀存奶奶的善举，每家每户平均收到了五六袋面粉度过了难关。张怀存奶奶曾说，她做这些并不图回报，只希望尽自己最大的力量帮助这些同她生活数十年的邻里乡亲。这个善举让她的奶奶倍受敬仰，也潜移默化地影响着张怀存。

张怀存大学毕业后，她每个月都会从工资中抽出一部分，放进家族企业的慈善基金中，在青海、汕头、梅县一带出资翻新或重建了很多小学，当时有些小学为了感谢她的善举，以她的名字命名为“怀存小学”“存心小学”。

张怀存还将善举带到了英国。2004年，张怀存在英国成立了铅笔树慈善机构，她的慈善事业从2007年开始，至今已有18年。张怀存每年都会支持逾十万英镑的善款，尽所能地支持着英国皇家马尔斯登癌症慈善基金会。

2022年，张怀存由英国皇家艺术学会举办的个人画展《怀存的世界——绽放》，她将展前预售的28万英镑和四个星期画展期间售卖80副作品所获得的29万全部捐赠给英国皇家马尔斯登癌症慈善基金会。

张怀存坦言，英国皇家马尔斯登癌症慈善基金会在每次使用款项的时候，都会把明细通过邮件的形式发给她，每次她都能清晰地看到这笔钱用到了哪里，比如说帮助了病人做了什么、带着病人参加了什么艺术展览、举办了马拉松等等。张怀存表示，每次她看着这些款项的流动，体会到了她的善意源源不断地传播给了别人，让她深深感受到了赠人玫瑰，手有余香。

除此之外，铅笔树慈善机构每年还帮助着六名残疾儿童，更在今年2月底，出资设立了“张怀存奖”与赞助惠斯勒奖章评选和罗马奖学金。

张怀存希望她能够帮助到更多的人，将这份踏实的美好与爱传播给更多的人，也希望她能始终保持着乐观积极的心态，以快乐在文学和艺术的道路上继续追逐，用她明亮的文字与绘画一如既往给人力量，更希望中英儿童文学互通的桥梁能越来越坚实，让更多中国的优秀儿童文学作品走向国际。

正如她所说，“有梦就有一切，有爱就有一切。”

（编辑：夏莹）