【欧洲时报实习记者周瑀乔报道】近日，《光与魔法：艺术摄影的诞生》（Light and Magic:The Birth of Art Photography）摄影展正在伦敦泰特现代美术馆（Tate Modern）展出。展览汇集全球80余位摄影家的约200幅作品，通过回顾画意摄影的发展，呈现了摄影从场景记录走向艺术表达的历史进程。中国摄影家郎静山、骆伯年及香港摄影家何藩的作品亦亮相其中，展现了中国摄影艺术在世界摄影发展史中的独特探索。

中国摄影家郎静山《江畔春色》（1942年）。（英国V&A博物馆）

本次展览以“画意摄影”（Pictorialism）为主题，追溯19世纪80年代至20世纪60年代摄影艺术的发展。画意摄影兴起于摄影尚被广泛视为记录工具的时期。摄影家通过柔焦、特殊印相、底片加工等技术，借鉴绘画的构图与表现手法，探索摄影作为独立艺术形式的可能性。

中国摄影家郎静山创作于1942年的《江畔春色》也在此次展览中亮相。作品以山水为主体，画面虚实相间，呈现出中国传统水墨画的意境。郎静山以“集锦摄影”技法闻名，通过组合多个底片，将不同景物融入同一画面，使现代摄影技术与中国传统美学相结合。

展览开篇章节还展出了中国摄影家骆伯年1932年创作的《井边汲水》。作品通过独特的取景与构图，展现中国早期摄影家对影像表现形式的探索。香港摄影家何藩的《烟雾世界》则运用鲜明的光影对比，呈现城市空间中的人物与生活场景。

除摄影作品外，展览还通过历史书籍、摄影期刊及暗房展示，介绍摄影艺术的技术演变与国际传播。展厅内设置了可运作的暗房，帮助观众了解传统摄影的显影与冲印过程。英国文化生活杂志《Time Out》对此表示：“展览在摄影冲印工艺的呈现上尤为清晰。”展览还介绍了摄影社团在推动摄影艺术发展中的作用。20世纪活跃于上海的摄影团体“光社”与英国皇家摄影学会、韩国“新线”小组及新加坡摄影学会等组织共同出现在展览中，呈现摄影艺术在不同国家和地区的发展与传播。

展览共分为四个主题章节，分别围绕摄影艺术的兴起、印相技术、国际摄影社团及画意摄影与现代主义的关系展开。展出的作品来自欧洲、美洲、亚洲及澳大利亚等地，呈现不同文化背景下摄影艺术的多样发展。

长期以来，画意摄影的历史叙述主要围绕欧洲与北美展开。此次展览将中国摄影家的作品及上海摄影社团的历史纳入全球摄影史的叙事，为国际观众了解中国早期摄影艺术及其发展提供了新的视角。据悉，展览将持续至2027年2月21日。

（编辑：李朔）