近日，“璀璨与史诗：阿尔丰斯·穆夏的艺术诗篇”展览在北京今日美术馆1号馆开展。本次展览以近200幅穆夏作品为脉络，从法国巴黎的商业艺术创作到捷克布拉格的严肃作品，包含绘画、海报、画册、书籍插画、平面设计等，并借助《斯拉夫史诗》巨幅光影、AI深度交互，让观众在当代语境下，重新凝视这位跨越世纪的艺术巨匠。图为展览开篇的人物简介部分。（筱圈/摄）

图为用穆夏作品装饰的咖啡店门口。（筱圈/摄）

穆夏1879年出生于捷克斯洛伐克（今捷克共和国境内），而他在巴黎的创作（1894-1910年）是其艺术生涯的巅峰，也是“新艺术运动”的代表性成果。图为艺术之旅的起航展区。（筱圈/摄）

穆夏的生活充满了戏剧性。他曾在巴黎的穷困潦倒中生活，但他的才华和坚持最终让他得到了应有的认可。他与伯恩哈特的合作更是为他的艺术生涯开创了新的篇章。图为展馆中《莎拉·伯恩哈特照耀一个时代》展区。（筱圈/摄）

19世纪石版画技术的发展，使得装饰板成为一种普通大众能够负担得起的家居装饰。这恰好符合穆夏认为艺术应为广大民众享有的理念。花卉与女性是穆夏新艺术运动时期最偏爱的主题，在这组四朵花系列联画中，穆夏将四种花拟人化，分别描绘了象征圣洁的百合、象征母爱的康乃馨、象征受难的鸢尾花和象征爱情的玫瑰，并通过四种不同类型的女性形象来表现花的视觉印象，进一步传达出每一种“花的语言”所包含的象征意义。此外，通过将不同姿态的女性与自然主义的图案相结合，穆夏进一步加强了这些女性形象的装饰性效果，这种手法在穆夏后来出版的《装饰资料画集》和《装饰人物画集》这两本书中得到了进一步的加强。图为女孩在穆夏《四朵花系列联画》前拍照。（筱圈/摄）

19世纪兴起的妇女解放运动浪潮，女性题材成为绘画作品的热门主题。穆夏为画中的女性人物勾勒梦幻的造型，穿上华美的服饰，创造出无数个优雅迷人、气质独特的女性形象。这种以女性身姿为画面主体，运用优美的曲线，明快和谐的色彩，融合了传统拜占庭、巴洛克及洛可可艺术和东方浮世绘的视觉设计被称为“穆夏风格”。本次展览展出了穆夏创作的诸多商业海报作品，包括其戏剧海报艺术成就最高的《茶花女》等一系列经典海报，这一时期最经典的《四季系列》等多组穆夏经典两联幅、四联幅作品，这些作品让穆夏在巴黎功成名就。图为穆夏《宝石》系列。（筱圈/摄）

1900年的巴黎，穆夏的巨大海报广告吸引了无数的目光。穆夏的国际认知度从巴黎开始，逐渐扩大到纽约、莫斯科等世界各大城市。他的作品在1896年的巴黎世博会上大放异彩，让更多的人看到了他的才华和思想。图中这幅画是穆夏于1897年创作的《默兹啤酒》 ，是为宣传默兹河谷历史悠久的啤酒厂而作的广告海报，由巴黎尚普努瓦印刷公司印刷出版。图为讲解员在讲解这幅穆夏的广告作品。（筱圈/摄）

穆夏不仅是捷克的艺术明星，更是装饰主义和象征主义的先驱。图为展出中具有穆夏艺术风格的“打卡”装饰建筑。（筱圈/摄）

穆夏艺术展吸引了各年龄段、各行各业的人士前来观看。许多参观者会在观展后到商店购买周边产品。图为展览出口处的精品穆夏周边商品。（筱圈/摄）