海上画派，一向是个英才荟萃的群体，自吴昌硕、任伯年，到黄宾虹、吴湖帆、江寒汀，100多年来形成“长江后浪推前浪”的可喜局面。

　　在字画市场上，这些成名于不同时期的画家，同样被看好。尤其是近些年来，无论从数量或价格，都业绩喜人。如2004年上海工美拍出的吴湖帆《春山晓霭图》(136×68厘米)达308万元（人民币，下同）；同年北京瀚海拍出陆俨少《杜甫诗意册》(100开)更达6930万元高价!即使对那些上世纪七八十年代成长起来的“新海派画家”如王克文、钱行健、胡振郎等，尽管价格尚不如前人，但无疑都处在上升阶段，逐渐成了艺术和市场上的中坚力量。

　　值得一提的是，近10年来，上海画坛又有一批更年轻的画家开始显露峥嵘。这些出生于上世纪60年代的“60后”画家，思想更开放，视野更宽阔，更熟悉当代艺术潮流。因此，他们在继承发扬海上画派精神时，更能融合中西、不拘一格,展现自己的风格。

　　山水画家汪家芳，中国美协会员。他以山水画作为自己的精神载体，努力表现“天行健”那种积极的人文精神。作品常作全景式构图，大笔挥洒，水、墨、色交融，使画面斑斓缤纷、云雾缥缈、瑰伟宏丽，更显大气磅礴的雄浑气势。

　　丁一鸣，人物画和山水画兼擅，中国美协会员。他以古代人物和自然山水作为展示自己笔墨的形象符号，在感悟基础上大胆泼墨、泼水，让画面既有和谐生动的意象，又富鲜明的现代气息。

　　山水画家李国传，其作品是用现代眼光诠释自然美。他不拘泥于形式，运用自己独特的点、线、面绘画语言，对造化自然进行符号式的提炼，将形态美、质地美、色彩美融入画面的整体形式架构中。

　　花鸟画家朱伟广的画，能给人一种浑然天成的美感。这是画家协调了构图、造型、笔墨、用色诸元素以后形成的整体气象。而画面的丰富、深厚，又增加了美感的深度。若非长期求索，积累起相当的艺术、人文修养，就很难达到这一点。

　　当然，“60后”画家也有坚持传统为主的。工笔花鸟女画家杨企华就是如此。她自幼受舅父江寒汀亲炙，得天独厚。其画风明洁秀润、清新雅丽，有宋人画遗韵，时人评为“无烟火气”。在当今浮躁的世态面前，不啻为沁人心脾的清凉剂。

　　现在，“60后”画家虽然受到圈子中人青睐，但圈外了解者尚不多，也很少进入拍卖市场。即使进入的，价位也相对偏低。用句股市术语，他们堪称“潜力股”。有投资意向的，不妨及早予以关注。

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　华振鹤